La Exposición de Paco Camallongaes una de las propuestas culturales más sugerentes de la temporada en Valencia. El Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC) acoge la primera gran muestra individual del ilustrador, diseñador y escultor digital valenciano Paco Camallonga, autor del diseño de la falla infantil municipal de este año, y una de las voces creativas más relevantes surgidas del universo fallero en la última década.
Estuvimos presentes en la inauguración de la exposición y pudimos conversar con el artista en un recorrido íntimo por una trayectoria que conecta dos mundos aparentemente lejanos, pero profundamente narrativos: las Fallas y la industria americana del cómic.
La muestra, abierta al público hasta el 26 de abril, reúne más de 200 piezas entre bocetos, ilustraciones, cómics, maquetas en 3D y ninots indultats, ofreciendo una panorámica completa de su evolución artística y de su proyección internacional.
Un reconocimiento a los creadores de Fallas en el arte contemporáneo
La inauguración contó con la presencia del director-gerente del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, Nicolás Bugeda; el comisario de la exposición, MacDiego; y el propio Paco Camallonga.
Durante la presentación, se puso en valor una de las líneas estratégicas del Consorci: reconocer el trabajo de los artistas falleros dentro del contexto de la creación contemporánea. No se trata únicamente de reivindicar la tradición, sino de situar a los diseñadores de Fallas en el mapa cultural actual, como creadores capaces de dialogar con disciplinas internacionales como el cómic, la ilustración editorial o la escultura digital.
En ese sentido, la exposición subraya cómo, en apenas diez años de trayectoria, Camallonga ha logrado posicionarse en una de las industrias más competitivas del mundo: la del cómic estadounidense.
De ‘València es mou’ al claustro renacentista del CCCC
Uno de los grandes atractivos de la Exposición de Paco Camallonga en el CCCC es su extensión más allá de la sala Contrafuertes. El recorrido invade también el claustro renacentista, donde el visitante puede deambular entre escenas ilustradas de la falla infantil municipal.
La falla, titulada ‘València es mou’, es obra del artista fallero Mario Pérez, con diseño de Camallonga. En la antesala se exhibe además una maqueta tridimensional realizada por el propio diseñador, que permite comprender el proceso de conceptualización y volumen antes de que el monumento tome forma definitiva en la plaza del Ayuntamiento.
Camallonga nos explicó durante la visita que su forma de abordar una falla es similar a la de construir una novela gráfica: “Necesito que cada escena tenga narrativa, que no sea solo impacto visual. Tiene que contar algo”. Esa obsesión por el relato es, probablemente, uno de los rasgos que lo distinguen dentro del panorama fallero.
Los ninots indultats: emoción y memoria colectiva
La primera parte de la exposición está dedicada a los ninots indultats, piezas que han logrado salvarse del fuego gracias al voto popular o al reconocimiento del gremio.
Entre ellos destaca ‘El pueblo salva al pueblo’, indultado en 2025 por el Gremi d’Artistes Fallers, obra de Paco Torres para la Falla del Pilar. También ‘Crisol de ilusiones’, para la Foguera Baver-Els Antigons, indultado por votación popular en las Hogueras de 2024.
En el ámbito infantil, sobresalen piezas como ‘Càpsula del temps’ (Falla Císcar-Burriana, 2019), ‘Que no caiga en l’oblit’ y ‘Puente de la Solidaridad’ (Comisión Duque de Gaeta-Pobla de Farnals, 2024 y 2025).
Cada ninot revela una sensibilidad especial para capturar emociones colectivas: solidaridad, memoria, identidad o esperanza. No son únicamente figuras escultóricas; son escenas congeladas que apelan directamente al espectador.
Bocetos, escultura digital y proyectos premiados
La exposición continúa con una amplia selección de proyectos de diseño y escultura digital vinculados tanto a Fallas como a Hogueras. Entre ellos, los bocetos de ‘Vanity’, hoguera ganadora de 2025 realizada por Paco Torres con diseño de Camallonga.
El visitante puede observar cómo el proceso creativo arranca en el dibujo digital, evoluciona en la modelación tridimensional y culmina en la pieza física que ocupará el espacio urbano. El diálogo entre tecnología y tradición es constante.
MacDiego definió su trayectoria como el resultado de “una mirada inquieta y una capacidad poco común para unir narración, impacto visual y emoción”. Y esa mezcla es evidente en cada panel.
Entre el cómic europeo, el manga y la industria americana
La Exposición de Paco Camallonga no se limita al ámbito festivo. Más de 200 dibujos permiten recorrer su faceta como ilustrador de cómics.
Su estilo bebe del cómic europeo y americano, pero también del manga japonés, con clara influencia de Akira Toriyama. Esa combinación de dinamismo, expresividad y construcción anatómica potente se percibe tanto en sus páginas de cómic como en sus diseños falleros.
Entre los títulos destacados figura ‘Cachorro’, novela negra ambientada en la riada de 1957 y publicada por la editorial Aleta; ‘Reencuentro en Burdeos’, editada por Nuevo Nueve; o ‘Bordell’, además de múltiples portadas, carteles y encargos gráficos.
De Valencia a Titan Books: la adaptación de Borderlands
Uno de los puntos que más interés despertó durante la inauguración fue su colaboración con la industria americana. Camallonga ha trabajado en portadas para Scout Comics y actualmente desarrolla proyectos para Titan Books, firma anglosajona responsable de publicaciones vinculadas a grandes franquicias.
Entre sus trabajos más destacados figura la adaptación al cómic del videojuego de ciencia ficción Borderlands, un universo cargado de acción, humor ácido y estética futurista.
Un viaje al interior de su proceso creativo
El recorrido culmina con un espacio audiovisual que invita al visitante a adentrarse en la mente del creador. Se muestra el proceso completo: desde el trazo digital inicial, pasando por la tinta, hasta la aplicación del color.
“Allí está todo mi mundo”, nos confesó Camallonga. “No solo las Fallas; el cómic es mi casa”. Esa dualidad —artista festivo y narrador gráfico— no es contradictoria, sino complementaria.
La exposición logra precisamente eso: romper compartimentos estancos. Demuestra que un diseñador de fallas puede dialogar con el mercado editorial estadounidense sin perder identidad ni raíces.
Una cita imprescindible para el mundo fallero
La Exposición de Paco Camallonga en el CCCC es mucho más que una retrospectiva. Es una declaración de intenciones sobre el talento valenciano y su capacidad de proyección internacional.
Para el mundo de las Fallas, supone también un reconocimiento institucional al diseño y la ilustración como disciplinas fundamentales dentro de la Falla. El ninot ya no es solo volumen y sátira; es narrativa, estética global y lenguaje contemporáneo.
Desde donfalleret.com recomendamos la visita pausada a esta muestra que conecta tradición y modernidad, fiesta y cultura, barrio y mundo.
Porque, como demuestra Paco Camallonga, las Fallas también se dibujan con tinta americana y espíritu valenciano.
